グリップの「スイートスポット」を2倍以上に広げたことで、自由に移動して適切なバランスポイントを選択することができる斬新なデザイン。軽いタッチから大音量までをここまで網羅できるスティックは今まで存在しませんでした。もっと長さを！もっとフレキシブルに！もっとあなたのサウンドづくりにコミットしたスティックが誕生です！！ Designed to Control Taper：Long Length(長さ)：17”(432ｍｍ) Diameters(太さ)：7A・85A・5A・55A・5B　をそのままに！ Price(定価)：￥１，６００－(税抜定価) Line up： FREE STYLE 7A　 FREE STYLE 85A FREE STYLE 5A FREE STYLE 55A FREE STYLE 5B 2019年3月22日（金） 発売！！ デビューキャンペーンのお知らせは以下のFreestyleスティックの画像をクリック！！ Freestyle なら グリップのスイートスポットが従来のスティックの2倍以上に！！

大盛況のまま幕を閉じた SID 15th Anniversary GRAND FINAL at 横浜アリーナ ～その未来へ～では、パーカッションをはじめとする様々なアプローチで楽曲に彩りを与えていたゆうや氏。シドという唯一無二のバンドにおいて常に”進化”を続けているゆうや氏の、Pearlドラムを使い続ける”理由”を聞いてみた。 パールスタッフ（以下：Pearl）Pearl Drumを使い出したキッカケは何ですか？ ゆうや：Pearlを使い出したキッカケは、ズバリ言うと五十嵐公太さんですね。学生時代は友達同士でよくカラオケに行ったりしてて、音楽がすごく流行っていた時代だったのでCDをたくさん聴いたり好きなアーティストもいっぱい居たんですよ。その中でもJUDY AND MARYがすごく好きで、そのドラムの人がPearlの青っぽいセットを使ってて、それがすごくカッコイイなと思ってました。だから一番最初に買ったドラムセットもPearlのBRXシリーズのセットで、シドの初期の頃はずっとそのセットを使ってましたね。公太さんがツーバスだったからツーバスのセットを買ったんですよ。8”/12”/13”のタムと16”/18”のフロアタムのツーバスセットで。ただ、公太さんのセットと被りすぎると照れちゃうから、緑っぽい色のセットにして…。でも最初にコピーしたのは、JUDY AND MARYの曲じゃなくて友達から誘われてやらされた他のアーティストの曲だったんですけどね笑。やっぱり自分でバンド組んで自分のやりたい曲をやりたいなと思って、JUDY AND MARYのコピーバンドを組みましたね。女の子ヴォーカルだから探すの大変だったなぁ。 Pearl：最初から多点セットだったんですね！ゆうやさんといえば8インチと12インチのタムの並びが印象的ですが、その狙いは何でしょう？ ゆうや：元々パーカッシブな鳴りが好きで、ドラムセットの中にもそういう要素のものをたくさん組み込んでます。例えばウインドチャイムだったりコンガ、ボンゴとか。そういうメロディックで軽やかなサウンドというか”繋がりの悪さ”が好きなんですよ。サウンドがいい具合に分離しているというか…。だから8”/10”とか10”/12”とかだと音が繋がっちゃうから、8”/12”の並びにしたかったんですよ。でもバスドラムやフロアタムはスタンダードなサイズですね。スタンダードなセットの中だからこそ、8インチのタムが抜けて聴こえるのかなと思ってます。だからずっと8インチは使い続けてます。なんか好きなんですよね。全く違うところにいる音が。 ※3/10の横浜アリーナ公演で使用されたドラムセット。Masters Maple Reserveの”MRS”を使用。ピアノブラックという名称のカラーを採用し、ゴールドパーツフィニッシュとも相まって重厚感のあるルックスに仕上がっている。 Pearl：ゆうやさんの楽器を選ぶ基準を教えてください。 ゆうや：機材はしょっちゅう変わる時もあるから、これに関しては間違いなく”自分の中の旬”ですね。その中でもCSコーテッドのヘッドとかは長く使ってるから好きなんだろうなってのは感じてるけど、それ以外のスネアのチョイスに関しては本当に”旬”です。5半が好きになったり深胴が好きになったり本当にいろいろあるから…。ここ最近はゆうやモデルを使ってるんだけど、なんか気になるスネアがあったりすると試したいなぁと思ったりする時が訪れちゃう。浮気がちですよね笑。飽きてくるというか、ずっと同じ音で安定し過ぎてると物足りなくなってくるんだろうなって思います。 今メインで使ってるMastersのセットも、たまたま何処かのレコーディングスタジオでメイプル材のセットを叩いた時に、シンプルでめちゃめちゃいいなって思ったのがキッカケだったんです。実はそれまでオールメイプル材のセットをメインで使ったことが無くて、1つ前はカーボンプライメイプルだったし、もう1つ前はReferenceだったし…。俺らはライブハウスだけじゃなくてホールとかでもライブをやるから、生音だけじゃなくてマイク乗りのことも考えてReferenceやカーボンプライメイプルをチョイスしていたこともあったんだけど、一番メジャーなメイプルを使ってこなかったことに気づいて、実際使ってみたらすげーいいなって…。Mastersは素直だから本当に自分のカスタム次第というか、ミュートの仕方やヘッドのセレクト、もしくは叩き方なのか、それがすごく”出やすい”気がします。カーボンプライやReferenceはセット自体に癖があって、それもそれで良いんだけど、Mastersは自分の癖がそのまま出てくれるから、いろいろ試したい自分の性格にも合ってる気がしますね。 Pearl：ゆうやさんはアクセサリーの試行錯誤も頻繁にされている印象があります。 ゆうや：試行錯誤というか自然と考えちゃうんですよ。例えばフロアタムだと、どうやったらスカスカの音じゃなく、しっかりと身もあってアタックもしっかり得られてスピードも遅くならない、回らない音を出せるんだろうってずっと考えてて…。チューニングだけじゃないなこれは、と思って、フロアタムの裏のヘッドにいろんなサイズの穴を空けてワンツアー回ってみたりしたけど、胴に音が広がる前に散っちゃうというか、少し物足りなくて…。フロアタムのいらない部分の音を調整するには下のミュートがすごく大事なんです。ヘッドの跳ね返りをどこまで抑えるかで、音の点が見えやすくなるなってずっと思ってて…。それで今はアウトサイド・マフラーをフロアタムのボトムヘッドに取り付けるようにしてて、すごく良くてずっと使ってます。ガムテープと違って叩いた瞬間のヘッドが動く瞬間だけを止めてくれるから、揺れをコントロールできるというか…。それは俺の中でも一番の閃きでしたね。 ※足下からのショット。フロアタムのボトム側のフープにアウトサイド・マフラー（OM-1）を取り付けている様子。ボトム側のヘッドを意図的に抑えることで、余分な振動を制御する狙いがあるという。 Pearl：最後にドラマーの方々にメッセージをお願いします。 ゆうや：自分が憧れたアーティストと同じメーカーの楽器を使うのはお勧めかなって思いますね。その人の音になりやすい近道っていうのは、やっぱりそういうところがありますよ。例えば街のスタジオとかでセットとかスネアとかいろいろ選べるとしたら、憧れのアーティストが使っているメーカー、シリーズを意識してみるのもいいんじゃないかなって思います。 あとやっぱり生ドラムをたくさん叩くっていうのが一番大事ですよね。でも中々叩ける環境もないじゃないですか。だから俺はよく楽器屋さんの試奏室で叩いてました。たくさん試したい楽器を見つけて、めちゃくちゃ叩いてみて、そこで気づいたことも多かったです。あと、試奏室によっては他の人が演奏している後ろ姿が見えたりするから、上手い人が叩いているのを見てその人の叩いてるフレーズを盗んだりとかしてね笑。今みたいにネットに情報が回ってないしライブビデオか教則ビデオくらいしか情報が無い時代だったから、とにかく情報がほしくて…。だから今ネットで気になる情報があれば全部見た方がいいと思うし、楽器屋に行ってそれを試奏室で試せば良いと思いますね。

金属パーツを全て排除したシェルを打面ヘッドと下部のアルミシャーシではさみ込み、ラグポストで支える“フリーフローティングシステム”は、シェル特有の音色をリアルに発揮するパール独特のデザインで、今年で発売31年目を迎えるパールのベストセラーモデル。コンパクトで扱いやすく、スナッピーのテンションが緩くても、レバーが外れないようにロックするクリックロック・システム&ポリマーベアリングを採用したストレイナー、SR-160Fを新たに装備！ ★今回、イケベ楽器ドラムステーションリボレ秋葉原店にて、国内取扱以外の商品も多数ラインナップしています！（在庫数に限りがございますので品切れの際はご容赦下さい。） ～お勧めモデル！～ フリー・フローター/8プライ・マホガニーシェル・14″×8″モデル フリー・フローター/1.2mmフォスファーブロンズシェル・14″×6.5”モデル フリー・フローター/メイプルシェル 14″×5″モデル ★他在庫品“Free Floater”スネアドラムはこちらをクリック！

数々の一流ミュージシャンとの共演を始め、今もなおトップドラマーとして精力的に活動を続ける村上”ポンタ”秀一氏。高い音楽性と幅広い活動を繰り広げる日本を代表するトップ・アーティスト：村上”ポンタ”秀一氏がPearlドラムを使い続ける”理由”を聞いてみた。 パールスタッフ（以下：Pearl）：今回のテーマはシンプルに「Why do you play Pearl?」ということで、Pearlドラムを使い出したきっかけを教えてください。 ポンタ：俺の初代のボーヤがね、キャンディーズのバックをやってたのよ。で、そいつが”ライブ観に来てくれませんか？”って言うからライブを観に行ったのよ。その時に”実はPearlっていうドラム会社のスタッフの人がポンタさんに会いたがっています。”って言うから…。”じゃあ連れてってくれよ”って言ってPearlの本社に来たわけ。そこで個性的な塗装のおばちゃんとか、社長よりも先に挨拶に行かないと機嫌が悪くなる”べらんめえ調”のオッサンとかが居て笑。そういうので、この会社の”気質”が好きになったんだよな。小回りが利くのもそうなんだけど、その気質があって、こういう所で手作りみたいな感覚でやってるドラムがあるんだって…。それで俺は”使わせてください！”って言って。それがスタートだね。 ドラムを叩く職人としてはさ、ドラムは道具じゃない？その道具を作ってる人たち＝Pearlの”気質”だからさ。それに尽きるな。それから本当に世話になったやつがいっぱいいるから。俺は他のメーカーも試奏はさせてもらうけど、けっこう浪花節だから気持ちの中では”Pearlからクビだと言われるまでは、俺はPearlの代紋背負って生きてやる”って思ってる笑。それで今までずっと来てるし、誇りを持って使ってるから。 Pearl：一番最初に使ったPearlのセットは何ですか？ ポンタ：これは俺がPearlになる前なんだけど、PRESIDENTを使ってたんだよ。で、五輪真弓だったり、大村 憲司、高水健司と俺でエントランスっていうトリオをやってる時にライブレコーディングしてたり、その辺はキャロル・キング絡みもあったな。アレンジャーとして深町純と知り合ったりとか…。その頃は全部PRESIDENTだったな。それも全部裏を抜いて、シングルヘッドにしてね。なんか余韻が嫌いだったんだよな。シングルヘッドにしても、それでもタオル掛けてたから。かなりデッドにしてね。 Pearl：SABIANシンバルを使い出したきっかけは何でしょう？ ポンタ：俺がPearlになった後にSABIANが出来たから、もう自然にSABIANになったよね。Aジルジャンっていうのがある意味主流の時代だったけど、HHってシリーズの所謂ターキッシュ系が気に入ったんだよな。最初の頃はクラッシュでちょこっとAAを使ったりもしてたけど、メインはほとんどHH系だったから。それとHHXの13.5インチのハイハットは革命よ。あれはたまたま手元に来て”13.5？なんか中途半端だよね。”って使ってみたらすごい良くて、今でもずっと使ってる。今でも使ってるというか明日も明後日も使うよ。 Pearl：現在メインで使用されているセット（Masterworks）はド派手なペイントが印象的ですね。 ポンタ：あれは昔の黄金比サイズのシリーズなんだけど、今はもう亡くなった、とあるボーカリストとやってた時に使ってたんだよね。それを何故かPearlの本社に預けてたんだよな。しばらくしてちひろちゃん（越ちひろ氏）に描いてもらうって時にそのセットを思い出して”今回はこのセットで描いてくれ”って渡して…。メイプルで柔らかいのよ。あたたかい音してるし胴も浅いから、歌ものにも良く合うしね。 Pearl：ドラマーの皆さまにメッセージをお願いします。 ポンタ：俺がそうだったんだけど、自分を職人や仕事人と思ってドラムをやりたいんだったら、まず”道具を知れ”ってことを言いたいよね。今スタジオに行ったらドラムが組んで置いてあるしさ、セッティングを変える子も変えない子もいっぱい知ってるし、チューニングなんか一切しない子もほとんどだし…。まずはやっぱり一個のタムでもいいから、職人として自分の道具が”どういう風にしたらどういう音が鳴るのか”を知ること。この精神、大事よ。そうするとしないとで、圧倒的な違いが数年後に出てくる。テクニックがどうとか、手がどれだけ動くか、フレーズがとかそんなもん二の次だから。でもそういうことを感じるドラマーって日本にほとんどいないんだよな。どういう風にしたらどういう音が鳴るのかってのを、考えてやってるかやってないかの違いだけなんだけどな。 俺はね、例えば12インチのタムに、現存する全部のヘッドを買って全部を試してみたりしてそれでチューニングを覚えたの。俺なんかどこでもセッションやるじゃない？どこでも何も変えないでそのままのセットでやるって場合も、10秒したら”俺の音”になってるから。叩いた時のタッチ感と出てくる音を自分の耳で聴いて、それだけで出来ちゃう。 たまに楽器をレンタルする時も、5分もあったら自分のチューニングでできるな。もっと深くなってくるとマイク乗りの良いチューニングも出来るようになってくる。ライブハウスは別として、ホールぐらいになるとどういうチューニングにしたらマイク乗りが良いか、中野サンプラザならこうで、武道館ならこうで…。とか能書き抜きに分かってくるんだよ。マイクにスッと入っていく声の出し方と一緒だよね。それで結構現場に呼ばれたりするし、組んでるエンジニアもトップのやつばっかりだから一緒にやってると話が簡単てのもある笑。 だから職人になろうと思うなら、まず”道具を知ること”。スタジオミュージシャンになろうと思ったら、職人にならないと務まらないからな。そういう精神を持つのは大事だと思うな。

大好評！スティックの滑りを防ぐ“タイトグリップ”から、４ペア（８本）の価格で６ペア（１２本）入り=つまり２ペア（２本）がフリーで付いてくるお得なパック。 ～タイトグリップ・バリューパック（６ペア/12本入）～ 　品番：TG-1/3 #B 　カラー：ブラック 　定価：\1,200(税抜) ～タイトグリップの巻き方～ ～好評発売中！～ ＜タイトグリップ＞ テニスラケットや野球用のバットのグリップ部にも採用されている、手にしっくりと馴染む素材を使用した、スティックの滑りを防ぐテープ。 ＝好評発売中！＝ ＜レギュラーモデル＞　＊全て2ペア（4本）入り ●TG-1 #B (ブラック）￥600 (税抜） ●TG-1 #SY (真矢プロデュースモデル） \700 (税込) ●TG-1 #TR (タータンレッド） \700 (税込) ●TG-1 #TY (タータンイエロー） \700 (税込) ●TG-1 #TB (タータンブルー） \700 (税込) ●TG-1 #HN （ひなんちゅプロデュース） \700 (税込) ●TG-1 #IV (アイボリー） \700 (税込) ●TG-1 #PP (パステルピンク） \700 (税込) ●TG-1 #SO (ショッキングオレンジ） \700 (税込) ※全て画像のスティック本体は含みません。

QUIET TONE PRACTICE CYMBALS BY SABIAN プラクティス用シンバルとして、通常のシンバルに比べ約70％の音量をカットしながらも、リアルなフィールと抜群の耐久性を実現した SABIAN“QUIETTONE”。 ～POINT～ ステンレススチール素材を採用することで、 ★凹みや歪みを抑えるタフな耐久性。 ★ブラス製では実現しないクリアなサスティン。 ★通常ブロンズシンバルに近いリアルなフィールとレスポンス。 を実現します。 品番　　　　　　　　詳細 　　　　 定価 SAB-QTPC501 　13”Hats / “18 Crash Ride 　　　　 　　　 ￥26,000　 SAB-QTPC502 13″Hats / 14”Crash / 18” Crash Ride 　　　　￥34,000 SAB-QTPC503 14″Hats / 16”Crash / 20” Ride 　　　　　　　　\39,500 SAB-QTPC504 14″Hats / 16”Crash / 18”Crash /20” Ride \55,000 ※パック販売のみとなります。

サポート・ウッドチューブ 口径22.2mm、長さ62.0mm / ５個１組 品番：CST-1/5 定価：￥920 (税抜） これをアダプターに付けておくことで、アダプターをスタンドに素早くセットでき、アダプターのナットの緩みも防ぐ画期的なアイテム。(※数多くのアーティストから絶大な信頼を得ているドラムテック：加藤俊一郎氏の原案を基に製品化させて頂きました。）

1983年“44 MAGNUM”でデビューしてから昨年35周年を迎えた宮脇知史氏のシグネチャーモデルが限定発売。 ソリッドで華やかな音色が特長の厚めのブラスシェルに、古代建築物や美術品で取り入れられている手法の一つでもある“Patina(緑青）”フィニッシュを採用したセンシトーン・プレミアムをベースに、“44 MAGNUM”ロゴ入りのオリジナル・バッジを装備したこだわりのモデル。 STA1465FB/SM　定価￥92,000(税抜)　 ＝限定台数：３５台＝ ●Shell： 1.5mm Beaded Brass (Patina Finish)　●Size：14″x6.5″ 　●Hoops：Top=FatTone / Bottom=SuperHoop Ⅱ (10 Tension)　●Lugs ：Tube Lugs　●Tension Rods：Stainless Steel =SST-5047 　●Strainer：Click Lock =SR-150AG/SR-150EG　●Snarewire： Ultra-Sound =SN-1420I 　●Drum Heads：Top=REMO Powerstroke X / Bottom=REMO Snare Side　※ソフトケース付属 ★トップをファットトーンフープにすることで、オープンリムショットで叩いた時に、スティック全体のヘッドにあたる面積が増える影響もあって全体的に音がすごく太くなる。 ★出来る限りノーミュ―トで使用することを前提に、サスティーンが短めのPowerstroke Xを打面ヘッドに採用。 ※“Patina(緑青）”フィニッシュは、ヴィジュアル個体差が生じますことをご了承下さい。

1983年“44 MAGNUM”でデビューしてから昨年35周年を迎えた宮脇知史氏のシグネチャーモデルが限定発売。 ソリッドで華やかな音色が特長の厚めのブラスシェルに、古代建築物や美術品で取り入れられている手法の一つでもある“Patina(緑青）”フィニッシュを採用したセンシトーン・プレミアムをベースに、“44 MAGNUM”ロゴ入りのオリジナル・バッジを装備したこだわりのモデル。 STA1465FB/SM　定価￥92,000(税抜)　 ＝限定台数：３５台＝ ●Shell： 1.5mm Beaded Brass (Patina Finish)　●Size：14″x6.5″ 　●Hoops：Top=FatTone / Bottom=SuperHoop Ⅱ (10 Tension)　●Lugs ：Tube Lugs　●Tension Rods：Stainless Steel =SST-5047 　●Strainer：Click Lock =SR-150AG/SR-150EG　●Snarewire： Ultra-Sound =SN-1420I 　●Drum Heads：Top=REMO Powerstroke X / Bottom=REMO Snare Side　※ソフトケース付属 ★トップをファットトーンフープにすることで、オープンリムショットで叩いた時に、スティック全体のヘッドにあたる面積が増える影響もあって全体的に音がすごく太くなる。 ★出来る限りノーミュ―トで使用することを前提に、サスティーンが短めのPowerstroke Xを打面ヘッドに採用。 ※“Patina(緑青）”フィニッシュは、ヴィジュアル個体差が生じますことをご了承下さい。